jueves, 20 de noviembre de 2014

Milk (2008)


También conocida en España como Mi nombre es Harvey Milk.

Intercalando pedazos de documental con la historia de un chico de Nueva York que nunca había hecho nada por lo que sentirse orgulloso, esta película nos muestra una parte importante de la historia no sólo de Estados Unidos si no del mundo entero.

Empieza con unas imágenes históricas escalofriantes para dar paso a una pequeña introducción a la vida de Harvey Milk: el momento en que decidió irse a San Francisco, los días en que se dedicaba a disfrutar allí de la vida y cómo fue creciendo en él la necesidad de hacer algo más. Tras esta primera introducción la película va subiendo en intensidad hasta ponerte el corazón en la garganta, y entonces ya no la puedes dejar. Momentos de alegría, sufrimiento, excitación y emoción se mezclan y se superponen en esta maravilla que rinde homenaje a una de esas personas que ayudaron a hacer un mundo mejor.

Es una película desgarradora, pero de la que sales con unas ganas de vivir y luchar por ese sueño que muy pocas te dan. Totalmente imprescindible.

Nota: 9/10



The times of Harvey Milk (La época de Harvey Milk) es el nombre del documental que nos cuenta la historia real. Con él podemos completar un poco más el cuadro, poniéndole cara a los protagonistas reales, escuchando y viendo un poco más de lo que pasó. Este documental aporta, además, un dato al que parecieron no dar importancia los creadores de la película: un suicidio/asesinato masivo con trasfondo religioso (918 muertos, la mayoría de ellos nacidos en San Francisco) que tuvo lugar días antes del desenlace de la historia.

La última media hora muestra lo que pasó después del veredicto (la llamada Noche Blanca): manifestaciones, coches policiales ardiendo, violencia, indignación. Imágenes necesarias.

jueves, 1 de mayo de 2014

La muerte navega :: Premiere de 'Black Sails' en España


Este pasado lunes el canal TNT nos dio la oportunidad de ver en primicia el episodio piloto de su nueva serie: Black Sails. Una de piratas.

Aunque su estilo recuerda ligeramente a otras series como Spartacus o Vikingos (básicamente por la mezcla de violencia y sexo que reina en buena parte de las escenas) y podría parecer un poco más de lo mismo, los impresionantes barcos y las batallas en alta mar prometen hacernos soñar durante al menos unos minutos. A partir de ahí, tendrá bastante que ver si este es tu género o si te gusta especialmente alguno de los actores para que te la quedes.

La primera entrega nos da una visión general de los personajes que vamos a conocer, traza unas líneas argumentales iniciales y hecho eso nos zambulle de lleno en la acción. Quizás no tiene el equilibrio ideal para una introducción pero hay que tener en cuenta lo difícil que es vender una serie en un capítulo, así que desde aquí le damos un aprobado (a falta de ver cómo progresa). Y lo dicho: si el tema os llama, no perdéis nada por sintonizar TNT este próximo lunes a las 22.30 h y navegar con ellos durante un rato.

Para finalizar, quiero agradecer su atención y amabilidad a la cervecería Beer Station (un buen fichaje) y a nuestros queridos organizadores del BirraSeries  y de TNT por el trabajo. Ha sido un placer.

domingo, 6 de abril de 2014

Parejas que no de series que sí (I)

Siguiendo con el tema de uno de los últimos BirraSeries a los que asistí, aquí están 3 de las parejas que no me gustan de las series actuales que sigo. En esta entrada podréis encontraros con SPOILERS de: Arrow (hasta el 2x13), The Big Bang Theory y How I met your mother (serie completa). En ese orden.




ARROW

Oliver y Laurel

Son la pareja principal de la serie, la que va a pasar mil penurias para acabar juntos al final, la que comparte un amor que podrá con todo... O eso nos hacen creer en el capítulo piloto. En realidad lo que ocurre es que no tienen nada en común, no tienen química y -como descubrimos en los últimos capítulos- ni siquiera empezaron a salir porque se gustaran de verdad, si no por una casualidad (unida a las tretas de Laurel).

Soy de la opinión de que su relación fue un error desde el principio (me da la sensación de que Oliver estaba con ella más por tener un polvo fijo que porque hubiera algo especial entre ellos) y viéndoles a cada uno con otras personas (Laurel con Tommy y Oliver con tantas otras) me doy cuenta de que la pareja que forman ellos falla mucho más que todas las demás que nos presentaron hasta ahora. No encajan en ningún sentido, este Oliver/Laurel (quizás con otros actores habría sido distinto) no debería haber pasado nunca.

Aún así, admitamos por un momento que tuvieron su momento: eso no les hace indestructibles, no les hace mejor pareja que cualquier otra; y espero por el bien de la serie que sus creadores se den cuenta de ello y les dejen ir. Que sigan siendo amigos, seguro que esa relación la sabrán llevar mucho mejor y quedará más auténtica, pero que no les vuelvan a unir como pareja porque echa agua por todos los lados.



THE BIG BANG THEORY

Penny y Leonard

Son el hilo conductor de la serie: el protagonista y la chica de al lado. Y funcionan bien como hilo conductor, Penny encaja muy bien en el grupo y acaba aportando más personajes al mismo. Los chicos (con la excepción de Sheldon) revolotean al principio alrededor de ella y más tarde de las otras chicas, y es así como tiene que ser (gran parte de la gracia de la serie viene de ese contraste). Pero ellos dos no pegan ni con cola. Y no lo digo sólo porque Leonard no sea mi personaje favorito porque hay otro personaje con el que sí me podría pegar, indiferentemente de si la pareja me gustaría o no (Leslie).



HOW I MET YOUR MOTHER


Robin y Ted

Durante mucho tiempo fue una pareja que me gustó: más en las dos primeras temporadas, pero hasta hace un par de años (durante la 8ª, si recuerdo bien) no me había llegado a molestar la idea. Robin es un personaje que me gusta mucho y por eso me gustaba la relación de Ted con ella más que con las otras mil chicas con que le vimos (o casi, pues Victoria y la madre sí que me gustaban para él), pero lo cierto es que ya casi desde el principio se vio claro que no eran muy compatibles; podían tenerse mucho cariño, podían congeniar y estar bien juntos, pero ni ella sentía lo mismo que él ni tenían las mismas ilusiones de cara al futuro (además de que sus formas de ser no pegaban mucho tampoco).

Y si bien su relación durante la primera temporada me gustó en su momento y ahora podría tolerarla (aunque tras ver el final de la serie me cambió mucho la perspectiva y ya no me gusta), con ese final polémico en el que volvían a estar juntos 30 años después -tras una esposa muerta, con una escena cursi que no emociona y sólo porque Robin se siente sola- me parece una idea terrible, tan mala que me hizo rechazar la idea de que hubieran estado juntos en algún momento.

miércoles, 2 de abril de 2014

Opinión del final de HIMYM

Llegado el momento de despedir a una de las 'comedias' más exitosas de los últimos años, he de decir que esta última temporada me ha reconciliado con la serie. No es perfecta, pero nada lo es. Y la verdad es que, con altibajos y todo (más bajos que nada en las últimas temporadas), esta es una serie que me ha acompañado durante unos cuantos años y de la que -mejor o peor- siempre agradecí tener algún capítulo de 20 minutos para pasar un rato relajado, así que le perdono todos sus defectos (porque sus virtudes hacen que merezca la pena).


SPOILERS DE LA 'FINALE' DE 'CÓMO CONOCÍ A VUESTRA MADRE'

· Marshall y Lily ganan en este capítulo para mí. Siempre habían sido la pareja mona y estable, pero no me habían enamorado, e incluso tuvieron alguna cosa (sobre todo Marshall) que no me gustaba mucho, pero me quedo con esos votos rotos y renovados, con esa escena que emociona a Barney.

· Robin y Barney: No me pareció descabellado su divorcio, y me gustó mucho la forma en la que lo plantearon (con honestidad y amor) pero no me gusta que después de haberles hecho la pareja perfecta -en sus inicios lo fueron, y mucho- les marearan de esa forma para acabar casándoles y separándoles otra vez y para siempre. Ellos se entienden mejor que nadie, y me niego a creer que un poco de estrés por los viajes y el trabajo fueran capaz de romper la última jugada del Playbook ('The Robin').

· Robin: Lo de que se 'conforme' con ese chico con el que nunca tuvo tanto feeling no me acaba de convencer. Ayudadme si podéis, pero todos esos 'igual me equivoqué, igual tenía que haberme casado contigo' no suena nada convincente, suena a que tiene miedo por el gran paso que está a punto de dar y que viendo una opción estable y segura a su lado se pregunta por qué se arriesga a todo o nada. Me da mucha pena lo que hicieron con Robin, después de lo que ella fue. Y sobre todo que la pongan así con sus 'amigos', que ni siquiera con Lily mantiene el contacto.


Ted y Tracy, lo que tendría que haber sido

· Ted: Su final me parece un poco triste, e incluso falso. Tanto hablar del destino, tanto paraguas amarillo, tantas hostias para que al final se case con una chica que pega totalmente con él y la quiera 'lo mejor que pueda' hasta que ésta se muera, y entonces ya pueda volver a buscar a Robin por decimoséptima vez (con el permiso de los hijos, que están encantados, otra cosa que no sé yo si está bien porque parecía que estaban en una fiesta en lugar de hablando de su madre muerta).

· Barney: Esta es la peor masacre que ha creado la serie, el convertir un personaje trabajado y vivo en un monigote que 'es así'. ¿Qué es eso de 'déjame ser como soy'? ¿Dónde se quedó el chico hippie con el corazón roto que se enfundó el traje para evitar que le volviera a pasar lo mismo? ¿Y Robin? No me creo que le costara tan poco pasar página, y mucho menos que consiguiera el mes perfecto (¡venga ya!). Es cierto que una hija le iba a ablandar, pero no de esta forma, por favor. Además, ¿después? ¿Es él el que desaparece del grupo? Porque me parece una forma bastante rastrera de eliminarle de la ecuación: ¿Marshall y Lily, Robin y Ted, y Barney y su hija? Iros por ahí.

Finalmente, sólo quería comentar que he visto a varios espectadores comentar cómo la serie nos enseñó el valor de la amistad y cosas similares, y no estoy de acuerdo. Yo sólo veo una amistad real en esta serie, y es la de Ted con Marshall. Si Marshall y Lily rompieran, tampoco volvería ninguno a oír hablar de ella. Lo mismo pasó con Robin, que al final esa 'amistad' tan fuerte que tenía con Lily demostró lo superficial que era (y con los demás ya tenemos claro que lo único que Robin tenía eran relaciones amorosas más o menos complicadas -exceptuando a Marshall, con el que no recuerdo haberla visto cruzar dos palabras seguidas).

Así que ya está. Lo siento por Tracy, porque era un personaje que me habría gustado conocer un poco más. Y obviamente para mí la serie no acaba así, haré una edición mental para quedarme con lo que más me gusta de cada casa, como siempre (se vive mejor así). Pero, eso sí, no voy a renegar totalmente de ella, porque tuvo unas buenas temporadas, algunos capítulos muy buenos, y les voy a seguir teniendo cariño a los personajes. Así que larga y próspera vida, HIMYM.

domingo, 23 de febrero de 2014

Primera parada en Dune, vía miniserie.

Un par de veces me he visto ya la miniserie de 2000, una adaptación de la novela de Frank Herbert que resulta mucho más asequible para el primerizo que la famosa película de David Lynch. Y es que, con cerca de 5 horas de metraje, esta nueva adaptación tiene tiempo para desarrollar la historia de una forma más calmada. Las arenas infinitas, las escenas épicas (gusanos) y una genial elección para el gran Paul Atreides son algunos de los elementos que la convierten en imprescindible para el amante de este tipo de ficción.

El reparto está muy bien equilibrado y le aporta mucho a la historia: no hay uno que parezca fuera de lugar. Con Alec Newman (Josef en la recién estrenada Drácula) y la no tan conocida Saskia Reeves (aunque no por ello menos maravillosa) a la cabeza, poco podía ir mal. William Hurt les acompaña también en un lugar más secundario, aunque a mí me llamó más la atención una pequeña Laura Burton (que merece una mención por lo rápido que te conquista con sólo unas líneas de diálogo).

Al no haberme leído aún los libros, no puedo hablar tanto de la adaptación como del desarrollo de la historia y del sabor de boca que te deja; pero aún si es verdad que comete faltas en su enfoque (hay quien dice que es más aventurera que fiel al espíritu que le dio Herbert), creo que merece la pena por -mínimo- algunas representaciones de personajes, lugares y elementos de la historia.


LA HISTORIA

Arrakis es el único planeta de donde se obtiene la especia melange, necesaria para el viaje espacial y sin la que la civilización tal cual se conoce (un imperio que engloba varios planetas) caería. Es un planeta desértico donde viven varias tribus nómadas y unos pocos funcionarios que se dedican a asegurarse de que la recolección de la especia vaya bien y ésta se siga distribuyendo.

Bajo el mando del Emperador, la familia Atreides toma el control de Arrakis, sustituyendo a sus anteriores administradores (los Harkonnen). Pero pronto se encontrarán con la sangrienta necesidad de esta familia rival de derribarlos del poder para recuperar lo que consideran suyo. Así que Leto Atreides, su hijo y su mujer se verán envueltos sin querer en una historia de intrigas palaciegas con el desierto infinito e inexplorado de Arrakis de fondo.

Pero eso es sólo el principio. Cuando sospechamos los primeros peligros que pueden acechar a los Atreides, durante los primeros minutos de metraje, todavía nos queda mucho por delante (años y civilizaciones por descubrir).

martes, 18 de febrero de 2014

QAF, versión original

Si bien a quien no hayáis visto aún la versión americana de Queer as Folk os diré que huyáis de esta entrada y os pongáis a bajarla ya (a la mejor calidad posible); a los demás les tengo que pedir que le den la oportunidad que se merece a la serie original (inglesa), pues tiene varios ingredientes que desaparecieron en el remake y que son extraordinarios.

Y es que ahora que he visto las dos veo que se complementan a la perfección: la historia de Brian Kinney nos acompaña durante 5 años, haciéndonos ver mil realidades que se quedan cortas o no se llegan a tocar en UK, y muchos de sus personajes y sus vidas nos llegan más. Pero Stuart Jones y sus amigos son personajes más reales (algunos de ellos ofrecen su mejor versión en esta serie, y no en la de US) y nos muestran la cara más dura de las drogas y de la homofobia, más de cerca y con eventos más cotidianos.


Lo más sobresaliente: el final. Es diferente a cualquier cosa que te pudieras esperar, es brillante. No se parece en nada al final de QAF (US), y aunque éste te enamora, el de la serie original te deja extasiada.

A continuación voy a comentar las diferencias que más me llamaron la atención y más me gustaron de esta primera versión con respecto al remake (que es infinitamente más conocido, y también tiene sus razones para ello).


Los personajes que ganan

· Donna me gusta más que Daphne, es más graciosa y la veo más natural, en ningún momento me cae mal (con Daphne me pasó un par de veces) y es mucho más franca y sincera. No la echaba de menos cuando no estaba, pero cuando estaba era una buena aportación.


· Vince claramente es un amor, mientras que Michael acaba cayendo mal muchas veces. Vince es tierno, sensible y nada egoísta. ¡Y le gusta Dr. Who!

· Nathan. He de decir que durante el tiempo que le conocí me encantó. Justin es mucho más crío insoportable al principio (y mira que Nathan también tiene sus tonterías en los primeros capítulos, pero no son tan de niño mimado). SPOILERS de QAF (UK) Me gusta su evolución, cómo no se queda obsesionado con Stuart más de un capítulo o dos y en seguida sigue experimentando, cómo acaba dándose cuenta de que hay algo más, cómo le hace frente a su profesor y baila con su madre, y se convierte en el rey del mundo.

SPOILERS de QAF(UK) y QAF(US) hasta el 1x05


Las tramas que se quedaron por el camino

· La muerte de Phil

Nada más empezar la serie, Phil (el pringadete del grupo) liga, y se lleva a casa a un chico que le da cocaína. Se desmaya, le dan convulsiones y se queda en el suelo de su casa durante 4 días hasta que le encuentra la policía (el chico drogadicto echó a correr acojonado). En la versión americana edulcoran este incidente, haciendo que el ligue de Ted llame a la ambulancia y éste se quede en coma unos días y, aunque haya estado con un pie en la tumba, al final sobreviva.

Ted es un personaje muy importante en la serie, y desde luego que comparto la idea de que hicieron bien en no matarle y darle más juego (igual que a Emmett, integrándoles más en el grupo de lo que estaban en la versión inglesa), pero también me gustó mucho ver que lo más fácil habría sido que en esa situación el protagonista se muriera y el desconocido no llamara a nadie, y que mostraran algo tan común como una muerte por sobredosis, y que después el funeral ni siquiera fuera triste (claro que dicen que no conocían tan bien a Phil), si no que sería otro lugar más donde soltar pluma y conocer a hombres.


· Los padres de Alexander

Un punto muy fuerte y obviado totalmente en Pittsburgh (creo recordar que sólo le dedican un comentario o dos): el rechazo de la familia de Alexander (Emmett) a su pluma y su vida. Es una línea argumental muy interesante, y con un par de escenas es capaz de ponernos los pelos de punta y devolvernos a la realidad de una bofetada. Otro punto a genial aquí es la reacción de Stuart, que no puede dejarlo estar y se busca una guerra (muy catártica, por cierto). 

SPOILERS de QAF(UK) y QAF(US) hasta el final


El final 

A pesar de partir de la misma base y compartir un montón de tramas, personajes y escenas, hay algo fundamental que diferencia a estas dos series: el camino que tomarán Brian/Stuart, Michael/Vince y Justin/Nathan.

En Pittsburgh, Justin llega para robarle el corazón a Brian y ayudarle a evolucionar como persona; Michael, mientras, tiene que superar su enamoramiento juvenil y encontrar su lugar (solo, primero, y con un marido que le complementa y le hace feliz más tarde).

En Manchester, sin embargo, la relación que mantienen Stuart y Nathan es un simple rito de madurez para el segundo, que no se quedará demasiado tiempo enganchado a 'Dios', si no que en seguida se dará cuenta de que su juventud y su belleza le pueden dar todo lo que quiera y que no necesita mendigar (y ni siquiera debería encontrar tan atractivo a Stuart, después de todo). Vince sigue colado por Stuart, sin embargo (en el mismo punto en el que dejamos a Mike), y cuando los dos deciden romper con todo porque están hartos de sus trabajos o de sus vidas monótonas, se van solos a recorrer el mundo; como una pareja de amigos que se quieren, y que puede que acaben juntos, o como dos colegas aventureros que no necesitan nada más que la compañía del otro para salvar la soledad.


El final de Vince y Stuart es pura genialidad, tal que me vino un aire a Tarantino (True romance) al verlo.

El final de Brian y todos los demás (porque, eso sí, QAF US es infinitamente más completa) es maravilloso, y reconcilia a cada personaje con su futuro, pero va por otro camino completamente distinto.

Por eso se complementan tan bien, porque partiendo de una misma historia nos dan dos finales, dos historias que pareciendo la misma son bastante distintas, y las dos son necesarias.

miércoles, 29 de enero de 2014

Los misterios de Laura


Con el estreno este mes de enero de la 3ª temporada en TVE, los fans aletargados de la serie volvieron a salir a la superficie, pidiendo un trato más justo para las series en España y demostrando que si esta serie no continuó ganando audiencia hace dos años (momento en el que paralizaron indefinidamente su emisión, aún teniendo esta última temporada ya rodada) fue porque los responsables de la cadena no quisieron.

Se podría decir que esta serie tiene bastante similitudes con 'Se ha escrito un crimen' (famosa serie estadounidense de los '80-'90) y con 'The Closer' (más reciente), y es que su protagonista (Laura Lebrel Del Bosque) es una mujer que resuelve un asesinato detrás de otro mediante unos métodos muy poco ortodoxos, utilizando su aparente despiste para salirse con la suya. Por esta razón, todo el que la conoce por primera vez la toma por una chiflada que se saca las teorías más disparatadas de la manga; pero luego ven que, por suerte o con la ayuda de su ingenio, acaba resolviendo el caso.

Con unos tintes cómicos muy españoles (en el buen sentido), algo que hace original a esta serie es que se ríe continuamente de los estereotipos del género policiaco (ej. ¡Qué perra tiene la gente con citarnos a medianoche en lugares poco iluminados!) y, así, los tópicos muchas veces necesarios para realizar un procedimental de asesinatos sin caer en la monotonía se ven atenuados por ese humor consciente de los protagonistas.

María Pujalte tiene gran parte de la culpa. Y es que sin esta maravillosa actriz que se atreve a todo miedo me da pensar que la serie no pudiera tener ni la mitad del encanto que le vemos hoy. María Pujalte. True story.


Pero no nos olvidemos del resto del reparto, que complementan a la protagonista a la perfección.

Mi consejo, si todavía no os habéis atrevido a hincarle el diente, es que os paséis por aquí y os pongáis algún capítulo (de los primeros, lógicamente) para ver si os convence. Nada más fácil y legal, gracias a la pionera iniciativa de TVE de darnos la opción de reproducir sus mejores contenidos vía web.

Y a los ya convertidos, si todavía no lo sabéis, deciros que este año se han puesto las pilas con el estreno de la 3ª temporada y tenemos toda una sección de la web dedicada a la serie: Los misterios de Laura en RTVE. Con fichas de personajes, repaso a los capítulos de las dos primeras temporadas, entrevistas a los actores y guionistas (entre otros), foro, ¡y un juego vía web/móvil para continuar la investigación durante la semana!

Nada, que parece que este año no va a haber quien se despegue del sillón los martes a las 22.30 h.

domingo, 12 de enero de 2014

State of Syn


Mi último descubrimiento en el mundo de las webseries cuenta con Jewel Staite y David Hewlett (ambos conocidos por Stargate) entre su reparto. El argumento no es novedoso (un futuro deprimente donde los ricos son los únicos que viven bien) pero la forma en la que está hecha sí lo es, y es que se la podría llamar 'cómic animado' porque, aunque cuenta con actores de verdad, la estética está 'dibujada', y la cámara no lleva un movimiento fluido sino que nos enseña imágenes fijas que se cruzan y se superponen en la pantalla para contarnos la historia.

La página oficial tiene subidos los 3 primeros episodios en abierto (en total son 10 episodios de 5 minutos cada uno), pero con esto es suficiente para hacernos una idea de lo que vendrá. Está hecha para ponerse a la venta directamente a través de iPad o smartphone, aunque a partir del 18 de enero también se podrá ver en Hulu.

Esperemos que este tipo de proyectos empiecen a ser accesibles desde España en no mucho tiempo, porque está claro que son el futuro.
 
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